1) Chaque danseur a sa place sur la piste, quel que soit son niveau.
2) Si l’on ne danse pas, on quitte la piste et, lors des répétitions, on garde le silence pour
ne pas occasionner de gêne aux danseurs.
3) Quand on danse, on évite de faire des grands pas ou des gestes démesurés. Danser n’est
pas bousculer, sautiller ou risquer de donner des coups de coude ou de marcher sur les pieds des voisins.
4) Toutes les danses ont un intérêt, elles plaisent ou non, mais il ne faut jamais ridiculiser une danse.
De même nous ne sommes pas tous des champions de line dance, laissons le temps et la possibilité
à chacun d’apprendre, chacun à son niveau …
5) Les variantes sont possibles, mais il faut respecter le travail du chorégraphe. Apprenons tous les
mêmes pas, cela augmentera la convivialité sur la piste. Si vous apprenez en commun une variante,
ce sera pour vous singulariser en privé. Lors d’une soirée, mettez-vous en bout de ligne ou dans
un coin pour ne pas gêner.
6) Rappelez-vous que chacun a débuté un jour, soyez patient. Ne vous mettez pas en valeur inutilement,
au contraire, aidez les débutants. Apprenez-leur en vous mettant en dehors des lignes et ne donnez
pas de variantes. Enseignez la danse telle qu’elle est, sans la transformer, même pour la simplifier.
Si vous donnez les pas par écrit, veillez à bien indiquer le nom du chorégraphe, par respect
pour son travail.
8) Essayez de vous adapter à la chorégraphie de l’endroit où l’on se trouve, ou à la chorégraphie
du premier groupe qui lance une danse.
9) Ne venez jamais sur la piste avec un verre, une boisson,aliment. Un plancher doit être traité avec soin. Pas de bébe ou d'animaux sur le dance floor celui ci appartient aux dancers.
11) S’il y a beaucoup de monde sur la piste, faites de petits pas. Amusez-vous mais faites
attention aux collisions. Il est de coutume de s’excuser que ce soit votre faute ou pas.
12) Si vous rejoignez une ligne, mettez-vous en bout de ligne, en veillant à laisser le passage
pour les couples (autour de la piste si il n'y a qu'une seule piste !), sinon créez une nouvelle
ligne derrière.
13) Essayez de maintenir des lignes et les colonnes droites. C’est plus joli et c’est plus facile à gérer.
14) Si vous ne connaissez pas une danse, essayez de l’apprendre un peu en dehors de la piste avant de
vous joindre à tout le monde et mettez-vous derrière ou en bout de ligne. Danse connue ou pas,
faites de petits pas, évitez de gesticuler. Ajoutez du style à vos danses, pas du volume !
15) Si le plancher est vide (ce qui est rare !) et que vous souhaitez lancer une danse,mettez-vous à
l’avant pour que d’autres puissent suivre et former des lignes derrière.
16) Si la danse est annoncée ou démarrée, respectez l’annonce. Si vous souhaitez danser autre chose
que ce qui est en route, vous pouvez essayer en vous assurant que vous aurez assez de place
sans gêner personne . Si vous dansez dans un groupe qui n’a pas les mêmes habitudes, c’est à vous de vous adapter
17) Il n’est pas nécessaire de danser toutes les danses. Il vaut mieux parfois s’abstenir plutôt que
de danser n’importe quoi sur n’importe quoi .La priorité est d’écouter la musique, son style,
son rythme, son tempo afin de choisir la danse qui s’adapte le mieux.
18) Les danses n’appartiennent qu’à leur chorégraphe. Par contre, le travail de mise au propre,
dans sa langue, appartient à celui qui l’a fait. Respectez-le. Ayez l’honnêteté de ne pas photocopier
la feuille en remplaçant par votre propre logo celui de la personne qui a passé beaucoup de temps
à mettre au point la description.
19) Un cowboy n’est pas une brute dénuée de savoir-vivre; tenez-vous correctement et avec galanterie
(bien que ceci devienne rare !). Un cowboy retire TOUJOURS son chapeau pour souhaitez le bonjour
a une cowgirl.
20)Si vous voulez danser en couple avec la partenaire ou la compagne d’un autre cowboy, demandez
lui sa permission pour éviter tout malentendu !
21)Ne touchez jamais le chapeau d’un cowboy, c’est un manque de respect et d’étiquette.